내 인생 가장 뜨거운 순간
한강을 끼고 있는 경기도의 어느 작은 도시, 낡은 서민 아파트에서 중학교에 다니는 손자와 함께 살아가는 미자. 그녀는 꽃 장식 모자부터 화사한 의상까지 치장하는 것을 좋아하고 호기심도 많은 엉뚱한 캐릭터다
미자는 어느 날 동네 문화원에서 우연히 '시' 강좌를 수강하게 되며 난생 처음으로 시를 쓰게 된다. 시상을 찾기 위해 그 동안 무심히 지나쳤던 일상을 주시하며 아름다움을 찾으려 하는 미자. 지금까지 봐왔던 모든 것들이 마치 처음 보는 것 같아 소녀처럼 설레 인다. 그러나, 그녀에게 예기치 못한 사건이 찾아오면서 세상이 자신의 생각처럼 아름답지만은 않다는 것을 알게 되는데…

<초록 물고기><박하사탕><오아시스><밀양> 이창동 감독 다섯번째 작품
제 63회 칸 국제 영화제 각본상 수상! 세계를 놀라게 한 2010년 최고의 화제작!
이창동 감독의 다섯 번째 도전, “시가 죽어가는 시대에 ‘시’란 무엇인가”라는 화두로 시작된다. <시>에서 여주인공 ‘미자’는 한달 동안 한편의 ‘시’를 완성해야 하는 과제를 받는다. 66세가 될 때까지 한번도 시를 써본 적이 없는 그녀에게 ‘시’는 도전이다. 감독의 전작인 <초록물고기>의 ‘막둥이’ <박하사탕>의 ‘영호’ <오아시스>의 ‘종두’ <밀양>의 ‘신애’ 이들은 모두 영화 속 사건의 중심이 된다. 모두 어긋난 세상, 무심한 시선의 피해자들이다. 그러나 <시>의 주인공 ‘미자’는 영화를 관통하는 사건의 주인공이 아니다. 영화 <시>에서 그녀는 피해자도 가해자도 아니다 어찌 보면 제 3자의 입장에서 일련의 사건으로 인해 벌어지는 행태들을 바라본다. 오히려 가해자 혹은 피해자 그들은 죄의식을 느끼지 못한다 그리고 고통을 느끼지 못한다. 그러나 바라보는 입장의 ‘미자’의 가슴에는 참을 수 없는 응어리가 맺힌다. 66세가 될 때까지 한번도 속내를 제대로 드러내지 못했던 ‘미자’는 ‘시’를 통해 세상에 대한 외침을 감행한다.

제 63회 칸 영화제 공식 경쟁 부문 진출!, 그리고 각본상 수상!
세계가 주목하는 한국 대표 감독의 명성, 다시 한번 인정받다!
이창동 감독은 그의 첫 작품인 <초록물고기>부터 벤쿠버 국제 영화제 용호상을 받으며 세계의 주목을 받기 시작하였다. 세 번째 작품, <오아시스>로는 베니스 국제 영화제 특별감독상을 수상하며 한국의 대표 명품 감독으로 자리 매김 하게 된다. 또한 2007년, 제 60회 칸 영화제에도 <밀양>으로 공식 경쟁부문에 진출한 그는 주연 배우 전도연에게 여우주연상을 안겨주며 그녀를 ‘칸의 여왕’으로 만들었다. 또한 이창동 감독은 지난 해 제 62회 칸 영화제 경쟁부문 심사위원을 맡기도 했다.
그렇기에 그의 다섯 번째 작품 <시>가 제 63회 칸 국제 영화제에 출품하였다는 소식이 전해지면서 국내 영화계는 <시>가 칸 영화제 공식 경쟁 부문에 진출할 것이라고 점치기 시작했다. 칸 영화제 사무국은 <시>의 프랑스 자막본 프린트를 받은 즉시 시사를 하였고, 그 다음날 곧바로 티에리 프레모, 칸 영화제 집행위원장이 이창동감독에게 직접 “세련된 단순성, 휴머니티, 그만의 형식, 그리고 시 그 자체가 있는 뛰어난 작품으로 보편적 예술이라 부를 수 있는 영화다” 라는 감상과 함께 극찬을 하는 이메일을 보냈다. 결국 <시>는 경쟁부문에 진출하였고, 각본상이라는 놀라운 쾌거를 이루게 된다.

<만무방> 이후 15년만에 컴백한 1960년대 한국영화의 히로인 윤정희의 완벽한 연기!
1960년대 문희, 남정임과 여배우 트로이카를 형성하며 인기 아이콘으로 군림했던 윤정희가 1994년 <만무방>이후 15년만에 스크린에 컴백했다. 윤정희는 극중 간병인으로 일하며 홀로 남겨진 손자를 키우는 미자 역을 맡아 난생 처음 시 쓰기에 도전해 세상에 대한 아픔을 시로 표현해 낸다. 특히 극중 미자라는 이름은 그녀의 본명이기도 한데, 감독이자 각본을 쓴 이창동 감독은 극중 미자의 이름에 대해 “윤정희 선생님의 본명이 미자이며, 캐릭터와 실제 이름의 일치는 우연이 아니다. 시나리오를 쓸 때 미자 외에 다른 이름을 떠올리기 힘들었다”고 말했다. 그녀의 열연은 칸 영화제의 많은 심사위원들과 관객들을 사로잡았고 뜨거운 극찬을 받았다. 국내에서도 그녀의 존재에 대해 잘 모르던 청소년들과 많은 누리꾼들에게 큰 관심을 받기도 했다.

이창동 감독이 직접 쓴 특별한 로고, <시>
순수 사진 대표 작가 구본창의 포스터 작업 참여
영화 <시>의 로고는 이창동 감독의 친필이다. 그의 필체에서, 이번 영화에 대한 그의 각별한 애정이 드러난다. 3번의 획을 통해 이창동 감독이 묘사하려 했던 세상 ‘시’. 그 찰나의 순간은 미자의 가장 뜨거운 순간과도 흡사하다. 긴 여운을 남기는 듯한 필체. 그것은 이창동 감독의 한 편의 시와도 같다. 또한 순수 사진 대표 작가 ‘구본창’ 이 이창동 감독의 영화 <시> 포스터 작업에 참여했다. 특히 자신의 작품세계에 포함시킬 수 있는 작업에만 참여하는 구 작가에게 포스터 촬영이란, 단순히 사진 촬영을 하는 것이 아닌 작품활동의 연장선이라고 볼 수 있다. 구본창 작가는 영화 <시>의 포스터 촬영에서 두 가지 점에 염두를 두었다. 미자의 ‘한(恨)’과 수수께끼와 같은 마지막, 그리고 현실과 다른 꿈을 가지고 산다는 것. 구본창 작가는 배우 윤정희의 깊은 눈빛을 통해 이 모든 것을 표현했다.

단 한 곡의 음악도 사용하지 않고 일상에서 만날 수 있는 사운드만으로 완성된 특별한 영화
이창동 감독은 진실을 담아내는 영화를 만들고자 한다. 그의 냉철한 통찰력은 무감각 해져있거나 잊고 있었던 현실을 현실보다 잔인하게 묘사하며 관객으로 하여금 깊은 고통을 느끼게 한다. 또한 그는 영화음악의 선곡에 신중하기로 유명하다. 같은 편집 본일 지라도 영화음악은 때로 영화의 전체적인 분위기를 좌우할 만큼 큰 영향력을 가지고 있다. 그는 이번 영화에서 하나의 결단을 내렸다. 단 한 곡의 음악도 사용하지 않은 것이다. 강물소리를 메인 테마로 일상에서 만날 수 있는 사운드 만으로 영화를 완성했다. 영화<시>에서의 일상적인 소리들은 그 어떤 거장이 작곡한 영화음악보다 힘있게 이야기를 이끌어간다.

<시>에서 만나는 특별한 조연들
김용택 시인
어디서 본 듯한 얼굴이다. <시>에서 미자가 다니는 문화센터의 시 강사는 바로 ‘김용택’ 시인이다. 우리 나라 대표 시인으로 자리매김하였으며 ‘섬진강 시인’이라고도 불리는 김용택 시인이 영화에 도전한다. 실제 시인이 시 선생님으로 출연하는 것. 생애 첫 연기에 도전하는 김용택 시인의 유쾌한 ‘시’ 강좌를 기대해도 좋을 듯.

카리스마 넘치는 배우 김희라
1969년 영화 <독 짓는 늙은이>로 연기자로 데뷔한 그는 연예인 2세 시대를 화려하게 열었던 장본인이다. 이후 김희라는 <깃발 없는 기수> 등의 수많은 영화를 통해, 김희라만의 선 굵은 연기를 선보였다. 김희라는 특히 액션연기의 일가를 이루며 박노식의 뒤를 잇는 액션 명배우로 인기를 끌었다. <시>에서 김희라는 미자가 간병하는 ‘강노인’으로 등장한다. 그가 맡은 배역은 한마디로 ‘무력해진 마초’이다. 권위의식, 지배욕, 남성주의를 가장 현실적으로 표현할 줄 아는 배우이다.

맛깔 나는 연기 안내상
드라마 <조강지처 클럽><수상한 삼형제>로 시청자들을 사로잡은 그는 이미 영화 <오아시스>에서 설경구가 연기한 홍종두의 친형역할로 이창동 감독과 호흡을 맞췄었다. 안내상이 다시 한번 이창동 감독의 부름을 받고 그만의 맛깔스러운 연기를 선보인다.

<배우 정보>
윤정희 / 미자 역
1966년 당시 경이로운 1200:1의 경쟁률을 뚫고 합동영화주식회사의 신인배우 오디션에 합격하며 화려하게 데뷔, 중앙대학교 대학원 연극영화과 졸업하고 파리 3대학에서 수학했다. 1967년 <청춘극장>으로 데뷔한 그녀는 한국영화의 황금기로 불리는 60년대 문희, 남정임과 함께 여배우 트로이카 시대의 주역으로 최고의 인기를 누렸음은 물론 당시 거의 모든 유명 감독(이만희,유현목,신상옥 등)들과 작업했다. 한 시대를 풍미한 여배우로서 대종상 여우주연상을 3회 수상했고, 청룡영화상 인기상은 7회나 수상했다. 몬트리올 국제영화제와 프랑스 도빌아시아 영화제에서는 심사위원을 역임했고, 현재 파리에 거주하고 있다. 남편은 재불(在佛) 피아니스트 백건우 선생님이다..

<감독 정보>
이창동/ 감독
1954년 대구에서 태어나, 경북대학교 국어교육학과를 졸업하고 교사 시절인 1983년 동아일보 신춘문예 중편부문에 소설 '전리'가 당선돼 등단했다. 1993년 박광수 감독의 <그 섬에 가고 싶다>에 각본과 조감독으로 참여하면서 영화계에 입문했다. 1995년에는 <아름다운 청년 전태일>의 각본을 써 그해 백상예술대상 각본상을 수상했다.
이어 96년, 문성근, 명계남, 여균동 등의 도움으로 자작시나리오 <초록물고기>로 감독에 데뷔했다. 도시화와 근대화의 어두운 면을 사실적으로 묘사한 이 영화는 박광수 영화로부터 이어진 리얼리즘 정신과 장르적 완성도가 적절한 조화를 이루며 1997년에 제작된 가장 뛰어난 한국영화 중 하나로 꼽힌다.
제4회 부산국제영화제의 개막 작품으로 첫 소개된 그의 두번째 영화 <박하사탕>은 군사독재 시대의 어두운 면을 들춰낸 작품으로 카를로비바리 영화제에서 심사위원특별상을 수상했고 칸 영화제 감독주간에 초청됐다. 2002년 발표한 세 번째 영화 <오아시스>로 세계 3대 영화제인 베니스 국제영화제에서 감독상과 신인배우상(문소리)을 수상함으로써 한국을 대표하는 영화감독으로 자리잡았다.
2003년 2월, 참여정부 출범과 함께 현역 영화감독으로는 처음으로 문화부 장관에 전격 발탁되자 관가와 문화예술계는 물론 일반 국민도 놀라움과 신선한 충격을 감추지 못했으며, 장관 취임 이후에도 기존의 정치인이나 관료 출신 장관과는 차별화되는 파격적 행보로 많은 스포트라이트를 받았다.
2004년 6월 장관직에서 물러나 영화계에 복귀한 그는 2002년 '오아시스' 이후 4년 만에 메가폰을 잡은 네 번째 작품 <밀양>으로 세계 최고 권위의 칸 영화제에서 전도연이 여우주연상을 수상하는 영예를 안았다.